7 мин.
0

G.O.A.T. от Стефа Карри – по-детски веселый, по-взрослому амбициозный анимационный аттракцион

Анимационный фильм G.O.A.T. (дословно «Величайший», но в прокате идет под более мотивирующим «Мечтай по-крупному») от продюсера Стефа Карри явно не претендует на сопоставимый статус. Зато, помимо визуального пиршества, представляет собой отличный тест на занудство.

G.O.A.T.  – продолжение анимационной экспансии Sony, и именно в этом качестве его надо рассматривать

Естественно, никто об этом не думает, покупая билет в кино или запуская стриминговую шарманку. И правильно, за вас об этом уже подумали Sony, которые – теперь можно говорить официально – с каждым годом все более интенсивно начесывают Walt Disney и в хвост и в гриву. Последний и самый очевидный пример – победа «Кей-поп-охотниц на демонов» над «Зверополисом 2» на только что прошмыгнувшей премии «Оскар». Закономерный успех и стратегическая победа над «мышиным домом», который еще в 2018-м начал упускать, как минимум, имиджевое преимущество в том, что касается звания реформаторов анимации. Тогда Sony сорвали банк с «Человеком-пауком: Через вселенные», соединив марвеловский лор с компьютерной графикой и наложением на нее рисованных элементов.

Эффект получился ошеломительный: визуал, одновременно напоминающий картинки ретро-комиксов и граффити-эстетику, вкупе со скоростью движения картинки и самыми невероятными углами полета камер позволил Sony взять лучшее из ретро и футуро. Уже задолго до продолжения «Человека-паука», вышедшего в 2023-м, было понятно, что это будет хит на длинную перспективу (третья часть выходит в 2027-м), поэтому главной задачей компании было расширение ассортимента на базе уже имеющейся анимационной техники. И пока получается неплохо.

Те же «Кей-поп-охотницы на демонов» – это густо замешанный на корейской идентичности и поп-культуре фантастический мюзикл, в котором аккуратно апроприированы азиатские тренды (а именно в Азии сейчас собирается большая часть мировой кассы), благодаря чему Sony расширили аудиторию и запустили в стратосферу фильм, который изначально собирали под стриминги. В итоге он стал самым просматриваемым в истории Netflix, после чего его в срочном порядке выбросили на широкие экраны: на выходе – 18 миллионов только в первый уикенд проката (бюджет фильма – 100 миллионов), плюс премии «Золотой глобус» и «Оскар». Стоит ли говорить, что сиквел уже официально ушел в производство.

Такая не вполне баскетбольная преамбула к тому, что из всех профессиональных североамериканских лиг НБА в Азии – самая популярная. Поправку можно сделать разве что на Японию, чьи звезды (Отани, Ямамото, Кикучи, Сасаки) творят в МЛБ примерно то же самое, что Лука, Яннис, Йокич и Вемби в НБА. И все же достаточно вспомнить ажиотаж вокруг китайского центрового «Портленда» Ян Ханьсэня перед этим сезоном, посмотреть на количество просмотров постов с миниатюрным разыгрывающим Юки Кавамурой, играющим за фарм-клуб «Буллз», задаться вопросом, почему не самого звездного Руи Хатимуру из «Лейкерс» так активно используют в рекламе Jordan Brand, а лучше просто глянуть на истерию, которая творится во время азиатских промо-турне звезд НБА. Баскетбол там любят. Поэтому идея расширения анимационного репертуара за счет типичного спортивного сюжета на основе игры с оранжевым мячом – закономерное решение Sony. И типичного – это в данном случае даже не критика.

Банальность сюжета продюсерского проекта Карри – не недостаток, а одна из составляющих

Среди анимационных фильмов хватает сюжетов, где взятые за основу характеры животных персонажей разыгрывали вполне себе взрослые драмы. Хитовый «Конь БоДжек» с его злой и горькой сатирой на мир селебрити и успеха, социальный эскиз «Выдающиеся звери», выкупленные у японцев вездесущим Netflix, детективная мистерия «Странное такси» с хитросплетениями в духе Раймонда Чандлера – все это фильмы, где сюжет имеет значение, где он оригинален, увлекателен и является движущей силой. Ничего этого с самого начала не нужно было в G.O.A.T., где важно было просто обкатать на относительно новой визуальной технике от Sony старую как мир историю.

А она заключается в следующем.

Козел-аутсайдер Уилл – незатейливая отсылка к вариантам перевода названия – живет в животном мегаполисе Вайнленд и является ярым поклонником роарбола, эдакой помеси баскетбола с гладиаторскими боями. Главный фокус его восторгов и обожания – местная команда «Вайнленд Торнс» во главе с черной пантерой Джетт Филлмор, медленно, но верно теряющей ореол суперзвезды, а с ним и веру в себя. Несмотря на скепсис окружающих, Уилл и сам поигрывает в роарбол, но куда больше преуспевает на PR-поприще. После публикации вирусного ролика, в котором он бросает вызов местному доминатору Мэйн Атракшону (конь с дредами – главный антагонист этого цирка с конями), Уилл внезапно становится медийной знаменитостью, которую в качестве рекламного хода подписывает владелец «Торнс» Фло Эверсон.

Ну, а дальше все предсказуемо, как в фильме для взрослых. Оказавшемуся непосредственно внутри мира профессионального спорта Уиллу нужно будет доказывать собственную состоятельность, попутно мотивировать своего кумира и помогать в объединении разрозненной команды, членам которой нужно будет научиться доверять друг другу.

Обыденность сюжетных ходов вроде бы предрасполагает к брюзжанию, но сценарная изощренность в G.O.A.T. вовсе ни к чему, поскольку эту картину, а скорее даже картинку, нужно смотреть прежде всего глазами. Сочные цвета, стремительно меняющиеся ракурсы, впечатляющие масштабы пейзажей, в которых происходит действие.

Собственно, главные роли здесь вовсе не у актеров озвучки, в которой поучаствовали Стеф Карри с супругой, Дуэйн Уэйд, Кевин Лав, Эйжа Уилсон, Энджел Риз, Андре Игудала (все озвучивают второстепенных, но от этого не менее обаятельных персонажей), а у матчей по роарболу. В зависимости от места действия корт предстает либо гигантскими джунглями, либо катком, на который с потолка дождем сыплются сосули, в другом случае паркет начинает плавиться, превращаясь в реку магмы. Все это выглядит ярко, происходит динамично и длится на протяжении солидных временных отрезков, позволяя начисто забыть о том, зачем и для чего это все происходит.

С первых минут G.O.A.T. без раскачки поэтапно проходит своеобразную эволюцию, начинаясь как анимационный фильм, после превращаясь в любопытную мультяшку, а затем и вовсе становясь одним сплошным безудержным аттракционом, смотреть на который хочется без всякой привязки к мотивировкам, образам и морали, а сугубо лишь из утоления потребности в жажде ощущений.

Это и не плохо, и не хорошо, это тоже своего рода жанр, который в данных конкретных декорациях работает довольно бойко.

G.O.A.T. пуленепробиваем для критики

Прежде всего, потому, что он выполняет свое предназначение. При производственном бюджете в 80 миллионов (без учета денег на рекламу и маркетинг) он уже собрал 150, хотя прокат еще продолжается. К тому же нужно держать в уме, что в фильме хватает нативной рекламы (McDonald’s, Mercedes Benz), а значит, часть выручки создатели получили от спонсоров заранее. К тому же анимация очень часто и много добирает на мерче, игрушках и различных коллаборациях. Так что уже сейчас можно смело говорить о том, что G.O.A.T., как минимум, не стал убыточным. И на этом фоне слышать от критиков упреки в том, что «вести детей на рекламный ролик длиной полтора часа – глупо», даже если отчасти это и звучит правдиво, все равно не умаляет достоинств фильма.

Во-первых, в современном социуме реклама – это фактически и есть часть общества, и, кстати, эта мысль очень здорово обыграна в самом фильме, где один из персонажей страдает от зависимости соцсетей.

А, во-вторых, создатели провели видимую работу, чтобы реклама не превратилась в саморекламу – то, что погубило леброновский «Космический Джем 2». Если за визуал, учитывая профессионализм и хватку Sony, тут и так не было причин переживать, то вот озвучку главных персонажей отдали на откуп профессиональным актерам с запоминающимися голосами. Звезда «Очень странных дел» Калеб Маклафлин и опытная Габи Юнион (супруга Дуэйна Уэйда) убедительно тянут на главных ролях, увенчанная всеми возможными лаврами Дженнифер Хадсон с достоинством исполняет роль рояля в кустах, а сонм известных баскетболистов голосит строго в меру и там, где надо, без ненужного риска затеряться в общей массе более узнаваемых и колоритных голосов. Для них это тоже своего рода аттракцион, но благодаря умеренному подходу – не смертельный.

Вот и выходит, что G.O.A.T. – это типичный коммерческий продукт, в котором даже кажущиеся немногочисленные недостатки либо играют ему на пользу, либо вообще теряются в мельтешении ярких красок и головокружительной смене частоты кадров. Их попросту не хочется выискивать или обращать на них внимания. G.O.A.T. честно принимает на себя роль дистиллированного зрелища без примесей чересчур глубинного смысла, чем в наше время грешат куда более пустые киноподелки. И эта чистосердечная незатейливость продюсерского проекта Карри располагает, пожалуй, не менее, чем его техническая составляющая.

Фото: Gettyimages/Leon Bennett; East News/AP Photo/Jeffrey T. BarnesCY / CFoto / CFOTO via AFP; Sony Pictures Entertainment